Estilo

Conheça Chad Little, o designer que atualizou uma jaqueta vintage que a Nike copiou

Chad Little Nike Boating Jacket personalizado

Já ouvimos muitas histórias sobre designers independentes recebimento de ações judiciais da Nike por fazer tênis Nikes personalizados que remetem aos designs icônicos da marca. Mas o que acontece quando a Nike copia um design personalizado de um designer independente? Foi o que aconteceu recentemente com Chad Little, um negociante de roupas vintage que queria adicionar um pouco mais de elegância a um conjunto de jaquetas vintage da Nike Boating que ele poupou.

Em vez de apenas vender esta jaqueta por US $ 40 no eBay, decidi adicionar alguns logotipos maiores que já estavam nesta jaqueta, diz Little, que vem personalizando roupas vintage para tornar as peças que ele economizou ao longo dos anos mais desejáveis. Peguei um pequeno logotipo de barco na gola traseira que explodi e coloquei no braço. E então peguei uma versão maior do logotipo da Nike e coloquei perto da barriga.



Dois anos depois de Little ter vendido uma peça única, por US $ 350 cada em menos de cinco minutos, ele descobriu que a Nike lançou a jaqueta como uma peça relançada nos arquivos da própria marca no mês passado. Era exatamente a mesma jaqueta em todos os detalhes, Little disse ao Complexo. A marca até tentou replicar os remendos de chenille de ponto de corrente que Little trabalhou meticulosamente. Embora a jaqueta tenha sido retirada da loja online da Nikes, ainda está sendo vendida em Slam Jam , Vestuário final , e Farfetch



Não me incomoda que eles pegaram o design porque ainda são os logotipos da Nike em uma jaqueta da Nike. Fico mais lisonjeado por eles terem feito isso, diz Little, que ajudou a projetar roupas para marcas como Mitchell & amp; Ness e designers como Don C. A parte que me incomoda é que eles colocaram uma etiqueta de gola dentro da jaqueta que dizia ser uma reedição de 1987 diretamente dos arquivos da Nike. Fiz tão bem que quem viu minha página do Instagram pensou que realmente era um trabalho de Nikes e o classificou como retro.

O relacionamento de Chad Littles com a Nike é profundo. Ele foi designer de calçados na Nike por seis anos, projetou tênis como Air Jordans e trabalhou ao lado de designers como Tinker Hatfield na célebre Innovation Kitchen. Mas o amor de Littles por thrifting e vintage sempre veio primeiro. Little se descreve como um historiador da Nike, que começou a construir seu amplo conhecimento da marca como um pré-adolescente do início dos anos 90, que vasculhava brechós em todo o noroeste do Pacífico em busca de qualquer coisa com aquele swoosh cobiçado. Ele construiu um arquivo tão impressionante de artigos vintage que, depois de se cansar de trabalhar no mundo dos tênis corporativos, ele abandonou sua carreira na Nike para projetar roupas e vender roupas vintage em sua loja, que tem o nome apropriado Doctor Funks Galeria.



Falamos com Little sobre suas peças vintage personalizadas, seu arquivo de equipamentos vintage da Nike, as amostras mais raras de tênis Nike que encontrou, suas experiências de trabalho para Jordan Brand e Nikes Innovation Kitchen e como ele planeja entrar novamente na indústria de calçados no futuro .

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Você costumava projetar calçados para a Nike e a marca Jordan. Mas antes disso, você colecionava e vendia vintage desde os anos 90. O que despertou seu interesse por roupas vintage e como você começou a lançá-las?
Desde muito jovem, comecei a ir a brechós com meu irmão porque nossos pais nos criaram frugalmente. A primeira coisa que lembro quando tinha 12 anos, foi encontrar um par de Nikes da velha escola por $ 10 e eles não eram do meu tamanho ou do meu irmão. Nós apenas os compramos porque achamos que eles eram legais. Isso foi bem próximo ao início do eBay, em 1997. Demos uma chance ao eBay e vendemos aqueles sapatos por $ 50. Eu tinha 12 anos, meu irmão 16, e uma grande lâmpada se acendeu. Ok, podemos ir ao brechó para comprar e vender mais coisas. Foi divertido porque sabíamos do que gostávamos e o que era legal apenas indo ao Foot Locker e vendo o que estava acontecendo. A internet não era tão comum na época, tínhamos nosso próprio senso de estilo e gosto, e era mais cara do que as coisas que nossos pais estavam comprando para nós. Nosso negócio cresceu rapidamente quando percebemos que a economia estava aumentando nosso guarda-roupa e, quando encontramos itens que não eram do nosso tamanho, podíamos revendê-los por dinheiro.



Então, meu próprio irmão fez isso em tempo integral por 10 anos. Acabei indo para a faculdade depois de terminar de jogar basquete e sabia que não iria para a NBA. Mudei-me para Santa Fé e me formei em design. Eu continuei aquela paixão e continuei indo para vendas de garagem ou brechós, sabendo que eles são bons lá fora. Embora eu tenha mantido meu foco durante toda a escola e entrado no mundo do design de calçados pelos próximos 10 anos, eu ainda estava indo a brechós uma ou duas vezes por semana porque era um hobby divertido.

Eventualmente, cheguei a esse ponto de não querer mais trabalhar no mundo corporativo. Tive filhos e queria passar mais tempo com minha família. Quando isso aconteceu, há dois anos e meio, eu tinha acumulado unidades de armazenamento de coisas que poderia vender. Convenci minha esposa de que não precisava conseguir um emprego pelos próximos dois anos. Felizmente, ela deu esse salto de fé comigo. Ainda me divirto indo a brechós e encontrando surpresas o tempo todo. Por que você daria isso de graça? Mas estou feliz que você fez.



Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Como era vender roupas vintage naquela época, em comparação com agora?
Eu vi o valor em coisas que eram feitas com qualidade ou coisas que ressoavam com as pessoas da minha idade naquela época. Na área de Portland, onde economizaríamos muito, sua proximidade com a sede da Nike significava que muitas pessoas compravam produtos da Nike ou os obtinham de graça porque trabalhavam lá e depois simplesmente doavam para a Goodwill. Eu encontrava toneladas de coisas baratas em um brechó, como camisetas da Nike de US $ 2,99, e estava comprando um monte porque gostava. E quando olhei para o valor de varejo nos anos 90 de uma camiseta da Jordan que tinha apenas cerca de 10 anos na época, não valia a pena vendê-la por US $ 20- $ 25. Eu pensei que em algum momento, as pessoas apreciariam mais essas coisas. Se não, tanto faz. Eu investi apenas $ 3 em uma camiseta aqui e ali.

Você encontrou todas aquelas raras amostras de tênis da Nike de thrifting nos anos 90? E qual foi o seu favorito que você encontrou naquela época?
Há muitos bons. Uma das minhas postagens recentes no Instagram foi um par de protótipos de Foamposite com detalhes diferentes. Eu sempre adoro encontrar coisas que saíram para o varejo que todo mundo adora, mas eu tenho a versão original que foi feita de forma um pouco diferente. Então esse foi um jogo divertido de perseguir nos anos 90 e no início dos anos 2000. Havia amostras em todos os lugares porque as pessoas ainda não tinham percebido. Então, eu reuni muitas amostras da Nike ao longo dos anos porque todos as distribuíam. Eu encontrei sapatos como travas de beisebol Jordan e protótipos de tudo que você possa imaginar.



Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

O que o impressiona nesses protótipos, principalmente como designer de calçados?
É legal como designer ver o crescimento do design. Porque concordo com muita gente. Estou feliz por eles não terem lançado os sapatos assim. Mostra como todos esses detalhes ficaram mais bonitos na versão final lançada de algo como o Jordan VI. Aquele protótipo quase se parece com um sapato de adulto jovem de uma maneira estranha porque eles cortam muitos detalhes.

Falando apenas nas linhas do passado da Nike, adoraria saber mais sobre como surgiu essa jaqueta personalizada da Nike Boating.
Eles fizeram uma linha de barcos em 1987 e fizeram algumas peças de vestuário originais lindas. Eles gostaram, de uma jaqueta, um moletom e provavelmente uma camiseta e um chapéu. Mas foi cancelado muito rapidamente porque a Nike não projetou qual seria o crescimento e não sabia se a vela era realmente um esporte que eles gostariam de entrar. Então, eu tinha duas jaquetas Nike Boating, uma versão vermelha e branca, e tinha apenas uma faixa de contraste no peito e um logotipo Nike tonal do outro lado do peito. Então, realmente, mesmo a 5 metros de distância, você nem sabia que estava usando uma jaqueta da Nike. Para mim, não era assim que a Nike costumava jogar suas cartas. Então eu estava pensando que talvez essas coisas não vendessem bem porque eles realmente não pensavam bem sobre isso graficamente.

Em vez de apenas vender esta jaqueta por $ 40 no eBay, decidi adicionar alguns logotipos maiores que já estavam nesta jaqueta. Peguei um pequeno logotipo de barco na gola traseira que explodi e coloquei no braço. E então peguei uma versão maior do logotipo da Nike e coloquei perto da barriga. Meu pensamento era: e se a Nike permanecesse em todo o setor de barcos nos anos 80 e início dos 90? Eles poderiam ter potencialmente competido com a Polo Ralph Lauren por esse negócio se tivessem estabelecido aquele terreno. Essa jaqueta foi, na verdade, usada por um marinheiro comandando um veleiro no Copa das Américas de 1987. Então, a verdadeira história por trás da jaqueta foi muito legal.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Como você se sentiu quando viu a Nike copiar seu trabalho?
Então, para mim, é divertido fazer logotipos e colocar as coisas juntas. Só farei as coisas se gostar e achar que é legal. Se outras pessoas também gostarem, ótimo. Então, realmente isso é tudo o que era. Fiz os logotipos, coloquei na jaqueta e vendi dois deles. Vendi os dois em menos de cinco minutos por US $ 350 cada. Só na semana passada um amigo meu, que comprou uma das duas jaquetas, me enviou um produto que a Nike acabou de lançar.

Era exatamente a mesma jaqueta em todos os detalhes. Eles até tentaram replicar o mesmo nível de bordado que eu costurei na jaqueta, o que você realmente não pode fazer com uma máquina automatizada em uma fábrica. Mas não me incomoda que eles pegaram o design porque ainda são os logotipos da Nike em uma jaqueta da Nike. Estou mais lisonjeado por eles terem feito isso.

A parte que me incomoda é que eles colocaram uma etiqueta no pescoço, dentro da jaqueta, que dizia que é uma reedição de 1987, diretamente dos arquivos da Nike. Fiz tão bem que quem viu minha página do Instagram pensou que realmente era um trabalho de Nikes e o classificou como retro. É engraçado de ver, especialmente como um diretor da Nike que começou a trabalhar para a Nike e a Jordan Brand ao lado de designers como Tinker Hatfield. Foi um sonho que se tornou realidade. Mas quando entrei na indústria de calçados e vi como tudo funciona, perdi o interesse. O que quero dizer é que é estranho para mim que você possa contratar um designer que vai desenhar uma jaqueta que eles estão reeditando de seu passado, mas eles nem mesmo conhecem a história da marca. Como historiador da Nike que conhece tudo isso, fico fascinado que eles nem mesmo saibam o que está acontecendo em seu próprio mundo.

Eles entraram em contato com você depois?
Não tenho nada e conheço muita gente que ainda trabalha lá também. Não que eu estivesse esperando uma resposta de alguém, mas se as pessoas quisessem falar comigo, seria muito fácil por causa de minhas conexões com as pessoas que trabalham lá e nas redes sociais. Mas apenas lendo os comentários naquele post, 99,9 por cento deles estão apenas criticando a Nike dizendo: Dane-se esses caras. Por que eles fariam isso? Por que eles estão roubando dos caras pequenos?

Sim, é interessante, especialmente com as ações que eles tomaram contra Warren Lotas ou MSCHF para Lil Nas X Satan Air Maxes . Diante disso, o que você acha das ações da Nikes contra pequenos designers independentes que riff do trabalho da marca?
Eu tenho que entender que, como uma grande corporação, você está tentando se proteger porque existe uma história. Mas você sabe quantas pessoas roubaram o Nike Dunk ou o Nike Air Force 1? Eles não são as únicas pessoas fazendo isso, então é estranho que eles tenham como alvo porque muitas pessoas fazem isso. Mas então, eles apóiam o cirurgião de calçados que está roubando os Air Jordan 1s e também fazendo seu próprio negócio com isso. É estranho que eles apoiem certas pessoas que estão ganhando dinheiro com eles. Pessoalmente, estou torcendo mais por designers como Lotas, apenas pelas migalhas que recebi por estar dentro do mundo corporativo. Estou sempre torcendo pelo azarão da situação. Eu entendo os dois lados, mas posso dizer por quem estou torcendo.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Como você começou a fazer roupas vintage personalizadas?
Descobri que ao longo dos últimos dois anos, indo a brechós, simplesmente não encontro os produtos que costumava encontrar. Há muito mais pessoas que economizam agora e é apenas mais difícil encontrar boas opções. Isso é bom, porque eu ainda vou acabar encontrando peças em branco muitas vezes esquecidas por outro thrifter ou revendedor. Como uma jaqueta Letterman realmente legal sem logotipos ou remendos por $ 20 que não tem muito valor de revenda. Então eu trouxe muitos blanks de boa qualidade nos últimos quatro ou cinco anos e eu nem tinha o equipamento para fazer as coisas ainda. Eu apenas tive a mentalidade de que se eu comprar essa jaqueta realmente legal por um preço barato agora, mais tarde na estrada eu posso costurar os logotipos da Jordan ou qualquer patch que eu queira contar para uma história. Eu apreciei muito esse lado da Nike, que é a narrativa para fazer o consumidor realmente entender a emoção que um designer está tentando transmitir. Então, para mim, fazer um patch em uma peça vintage que ajuda a contar uma história maior ou dar a você uma peça que ninguém mais tem, acho o valor nisso. Quero fazer no seu armário a peça que você mais valorizar.

Então eu me cerco no porão apenas com prateleiras de peças em branco, junto com outras peças que são da loja. Por isso, me mantenho constantemente rodeado de lã, linha, jaquetas em branco e pastas de imagens inspiradoras. Seja alguém vestindo uma jaqueta legal em um show ou um momento esportivo que eu posso recriar. É simplesmente legal dar vida a essas peças.

E eu só faço isso para me divertir, na verdade. Ele se mistura com todas as peças modificadas que estou colocando lá também. Eu tenho uma plataforma, então não acho que gostaria de fazer um site para vender peças customizadas ainda, porque obviamente seu trabalho é lento. É divertido, mas não vou fazer uma jaqueta personalizada todos os dias. Meu pescoço doeria de olhar para baixo o tempo todo.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Seu trabalho de ponto de corrente é incrível. Eu amo aquele Nike P-Wing Polo flip que você fez e aquele moletom que você fez. Percebi que você está vendendo algumas peças raras da Ralph Lauren Motor e botões do Cartoon Stadium. Qual foi o item de Polo mais raro que você já adquiriu?
Tenho toneladas disso, mas nunca realmente encontrei esse cliente ainda. Tipo, eu fiz aquele moletom com capuz e custou US $ 350 e ainda está disponível. Acho que a maioria dos meus seguidores está no mundo vintage da Nike e do sneakerhead, o que é legal. Em relação ao pólo raro, provavelmente são apenas algumas peças de Snow Beach no que diz respeito ao valor. Não sei a raridade das coisas naquela época. Não sei que tipo de números eles estavam produzindo para tornar algo mais raro ou não. Mas, curiosamente, eu sempre encontraria peças antigas do início dos anos 90 na pequena cidade em que moro em Washington. Eu sou tipo, quem está comprando isso em uma loja de departamentos nos anos 80 e se livrando disso em uma economia? É estranho para mim. Como em Nova York e Los Angeles, espero encontrar essas peças por aí, mas não por aqui.

Você tem clientes famosos quando se trata dessas coisas vintage?
Estou fazendo uma jaqueta personalizada agora para Damian Lillard. Eu fiz este cardigã da Nike em uma cor amarelo mostarda com um logotipo P-Wing flip de um tênis Nike Blazer com as asas atrás dele. Eric Bellinger acabou vestindo isso para alguns shows de premiação que foi legal de ver algumas fotos. Já recebi pessoas para comprar jogadores como LeBron e Devin Booker, que também estão no mundo vintage da Nike. Então, acho que esses caras querem usar essas coisas porque a maioria das roupas que a Nike Sportswear dá a eles é legal e moderna, mas muitos desses caras só querem usar peças vintage de vez em quando, o que é legal. Tenho certeza de que há mais, mas esses são os que me vieram à cabeça no início.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Notei que Don C comenta seus posts e Jerry Lorenzo parece ser um fã seu também. Você já trabalhou com esses designers ou algo assim, ou eles são apenas seus manos?
Então, enquanto eu estava na Jordan Brand, eu sabia que Don C estava vindo para uma reunião com um dos designers para colaborar em um Jordan II. Eu sabia que esse cara gostava de roupas esportivas vintage, então fui puxar conversa com ele e usava uma peça velha de jogo. Então conversamos um pouco e fizemos um relacionamento apenas como amigos. Mas quando deixei Jordan Brand, descobri que um cara que eu conhecia trouxe Mitchell & amp; Ness da Adidas há cerca de três anos. Eu havia trabalhado para ele alguns anos atrás e disse: Ei, eu conheço o mundo das roupas esportivas vintage muito bem, talvez eu pudesse entrar e desenhar? Então, ele me contratou para ser um designer para a marca quando comecei a desenhar peças de roupas esportivas vintage. Então Don C entra pela porta. Eu não sabia, ele teve uma reunião com alguém sobre fazer shorts vintage da NBA. Começamos a conversar mais e descobri que ele tinha um escritório em LA. Então ele me convidou para um lugar em Los Angeles e mantivemos contato apenas sobre o amor por vintage. Seu amor por roupas esportivas vintage tem uma carteira maior do que a minha, então sua seleção é simplesmente divertida de olhar e ver. E vice-versa, eu o convidei para ir à minha casa quando eu morava lá e ele comprava minhas coisas. E, no passado, ele me fez trabalhar em alguns trabalhos de design em algumas das peças de vestuário que ele lançou, então eu meio que o ajudei por fora.

Com Jerry, é uma coisa semelhante. Um dos meus chefes na Jordan Brand era amigo de Jerry, Jason Mayden, na verdade é o VP de Fear of God Athletics da Adidas. Isso foi há cerca de três ou quatro anos, e ele disse: Ei, meu amigo Jerry está querendo comprar alguns vintage. Você está disponível para mostrar a ele algumas coisas? Então eu o convidei para minha casa e acabei de construir um relacionamento com ele também. Ele acabou de vir com Jason para a minha casa bem quando eles começaram o negócio com o Adidas. Fui com eles a um local que conhecemos como um glorioso armazém vintage subterrâneo. Sim, é divertido quando você pode apenas vibrar com pessoas que têm a mesma apreciação por essas coisas.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Em relação apenas a trabalhar com marcas, alguma marca como a Polo Ralph Lauren já te chamou por alguma das coisas que você postou em seu programa ou algo parecido?
Nunca. Im muito discreto e underground. Eu realmente não tenho tantos seguidores. Eu só faço isso por diversão. Ninguém nunca me bateu.

Como sua experiência na Nike influenciou seu trabalho como designer de roupas hoje?
Minha abordagem sempre foi através das lentes dos sapatos. Então, quando fiz isso para outras empresas, trouxe essa sensação de, OK, posso trazer todo esse pensamento para a Nike, melhor do que qualquer outra pessoa. Foi o que pensei quando cheguei lá. Quando eu pude ver a quantidade de ferramentas à mão na Cozinha de Inovação, e apenas ser capaz de controlar o processo de fabricação de um sapato, isso cresceu dentro de mim. Eu participava mais desse processo, em comparação com o que realmente fui incumbido de fazer nos 10 anos anteriores foi sentar atrás de um computador, estilizar algo, então dizer a uma fábrica como fazer e discutir com eles até a metade. Nunca foi muito satisfatório quando vi o processo de como realmente funcionava. Mas quando você está no controle da máquina e como ela processa, pode adicionar um pouco mais de forma onde quiser. Você não está apenas esperando que outra pessoa aceite um pedido e, então, espera que ela o faça. E esse sempre foi o mundo em que vivi.

Então, quando tirei os sapatos, entrei no mundo do vestuário, a razão não era só porque eu não podia trabalhar em empresas de calçados por causa do contrato de não concorrência que eu tinha. Eu realmente não queria mais fazer isso. Mas quando entrei no mundo do vestuário, quase parecia uma fórmula mais simples de quebrar. Nos sapatos, você tem bens duros e macios. Você tem parte superior com os materiais misturados, você tem uma metade inferior para segurar seu pé. Ela deve ser confortável e não pode ser muito rígida. Mas com uma peça de roupa, é como ela se ajusta, como é a sensação e como ela se parece graficamente? Para mim, essas são coisas mais fáceis de lidar, mas agora posso pensar sobre isso. Como isso vai realmente ser e se mover com o corpo? Estou sempre tentando pensar em como fazer isso funcionar melhor.

E é um equilíbrio disso também, como a jaqueta Nike Boating. O minúsculo logo tonal, não acho que funcionou muito bem. Mas coloque dois logotipos da maneira certa e isso pode levar alguém a abrir a carteira e comprar aquela peça. Ver como é mais fácil controlar e agregar valor ao vestuário foi um bom começo para me fazer voltar ao mundo do calçado, agora que tenho um pouco mais de conjunto de habilidades e meu próprio maquinário. Me deu a confiança para realmente voltar para os sapatos, porque estou descobrindo mais coisas agora.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Qual foi seu projeto favorito para trabalhar enquanto estava na Nike?
o Thornbecher foi provavelmente o melhor, de longe, porque fomos a um hospital local em Portland e trabalhamos com um garoto para projetar seu próprio projeto. Eu consegui fazer o Air Jordan 8 e tinha um filho que estava lutando. E simplesmente não tendo um chefe ou outro gerente mais tarde lhe dizendo como fazer algo, eu realmente comecei a trabalhar com o garoto e ver sua visão se concretizar. Quando você vê alguém que está doente e teve dias ruins, e dá a ele uma amostra pela primeira vez, você o vê brilhar. Isso é muito mais gratificante do que qualquer outro projeto porque realmente, os projetos em que eu gosto de trabalhar, além disso, tinham mais significado do que ser apenas mais um sapato de estilo de vida com o qual eu não me importava. Seria como trabalhar no calçado da Carmelos ou fazer parte do trabalho de protótipo para as Olimpíadas da época. Esses eram os projetos divertidos em teoria, mas não eram porque acabaram me levando a não querer mais trabalhar, porque há tantas pessoas na Nike e uma camada espessa de pessoas agradáveis. Simplesmente não era mais divertido.

Achei que uma das idéias mais interessantes que você teve foi este protótipo para o Air Jordan Decon. Você poderia falar mais sobre isso e o que você acha dos resultados finais?
Eu estava usando meu Jordans retrô para trabalhar e é um tênis de basquete quente e desajeitado. Então eu apenas tirei meus sapatos, para deixar minhas meias enquanto estava no meu computador. Gostaria de receber todos esses comentários de pessoas para colocar meus sapatos de volta. Tudo bem, por que tenho que usar esses sapatos quentes o dia todo quando estou apenas sentado aqui? Então comecei a usar Chuck Taylors para trabalhar porque eles são muito mais respiráveis ​​e menos desajeitados. E a Nike era dona da Converse, então podíamos comprar Chuck Taylors por cerca de $ 15. E então eu recebia comentários como Por que você está usando Chuck Taylors para trabalhar? Este é Jordan Brand. Estou tipo, OK, se fizéssemos um sapato muito mais leve e que ainda tivesse estilo, eu faria isso.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Então agora chega ao ponto em que estou trabalhando um pouco mais na Cozinha da Inovação e tenho acesso a protótipos feitos por máquinas. Então eu peguei uma velha bolsa de viagem do exército que eu tinha poupado que tinha uma lavagem vintage muito legal, uma lona pesada nela. Se pudéssemos fazer um Air Jordan 1 apenas com este material resistente. É um material tipo 70 anos, e se ainda é resistente hoje, acho que vai durar mais 20 anos como um par de sapatos. Então, pedi que costurassem a linha padrão para que parecesse com o Air Jordan 1. Mas a ideia era que era muito parecido com um Chuck Taylor. É apenas um pedaço de tela no seu pé. Mandei fazer na cozinha e usar no escritório. Ele atraiu atenção suficiente para as pessoas dizerem: Ei, acho que poderíamos fazer um programa totalmente novo para o Air Jordan 1 onde o desconstruíssemos. Vamos retirar a espuma, as camadas internas, e apenas fazer um Air Jordan 1 leve.

Então estou na posição em que estou ajudando a guiar o caminho, como não deixar um dedo do pé mais rígido. Não endureça no calcanhar. Torne-o dobrável e confortável. Na época, que foi há seis anos, eu disse: Por que você não guarda o Air Jordan 1 por um ano e faz as pessoas quererem ainda mais? Não libere todas as cores e sature o mercado. Coloque na prateleira por um ano e faça uma versão em tela por US $ 70. Porque a lona, ​​a mão de obra e o custo disso são tão baratos que eles realmente poderiam ter vendido aquele sapato por $ 60 ou $ 70 e ainda lucrar muito com ele.

Esta parte realmente me queimou e apenas assinou tudo que eu odeio no mundo corporativo. Eu já tinha saído da Nike naquela época porque esses projetos são concebidos com 18 meses de antecedência. Então, quando terminei de fazer minha parte, eles tiveram que ir à fábrica na China, fazer 100.000 pares e, em seguida, levá-los a todas as lojas de calçados. Então, quando tudo isso acontecer, não vou mais trabalhar lá. Eu vi esses sapatos finalmente chegarem ao mercado de varejo e eles os marcaram por US $ 125. Falei com o responsável por parte desse trabalho e perguntei por que eles não lançaram uma versão mais acessível do Air Jordan 1. Eles apenas disseram que poderiam ganhar mais dinheiro se o colocassem nessa faixa de preço. Então é por isso que encolhi os ombros e disse, entendi. É um negócio. Todo mundo está tentando ganhar mais dinheiro porque é assim que você ganha. Mas essa não é a estratégia que eu teria seguido. Então, eu sou apenas uma opinião sobre a grande marca, mas posso ver como isso funciona e coisas assim me fazem querer fazer minhas próprias coisas, de verdade.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por DOCTOR FUNKS (@doctorfunksgallery)

Então foi essa a razão pela qual você acabou de deixar a Nike depois de seis anos? Só por causa das estruturas corporativas e tudo isso?
Tive tipo, seis gerentes diferentes na Jordan Brand, ou cinco gerentes diferentes nos seis anos em que estive lá. Então você está constantemente tentando agradar uma pessoa diferente. E essa pessoa nem mesmo determina o resultado final do jogo. Mesmo que eu tenha agradado meu chefe com qualquer que seja o meu trabalho, ele tem que agradar seu chefe, e se aquele chefe não gostar do trabalho, ele vai dizer a ele para mudar, ele vai me dizer para mudar. É uma situação tão estranha. Mesmo que eu faça o desenho de protótipo mais incrível de um sapato e todos concordem, tipo, Sim, vamos fazer isso. Vamos em frente. Nunca funciona assim porque muitas vezes você recebe um protótipo de volta e recebe 14 ângulos de julgamento diferentes. O que geralmente acaba acontecendo é apenas você obter produtos diluídos. Nunca é uma história realmente saudável e completa.

Eles também nunca estavam realmente comemorando as vitórias. Estávamos tão atrasados ​​nos prazos que, quando um sapato chegava à Foot Locker e ia à venda, mesmo que vendesse bem ou não, nem percebíamos isso porque estávamos trabalhando em todas as outras coisas. Então, para mim, às vezes você tem que comemorar as vitórias. Você coloca de três a seis meses em um projeto e nem percebe que ele foi para uma loja e esgotou. Acho que devemos comemorar isso, e isso me inspira a fazer mais. E se não vendeu bem, você deve aprender com isso. Por que não vendeu bem? Pegue isso conforme você avança. Mas não há como olhar assim. Tudo o que você faz é como, O passado é o passado. Estamos avançando. Estamos tentando ganhar mais dinheiro. Temos que fazer isso, temos que fazer mais disso.

O que você deseja alcançar como designer daqui para frente? Você gostaria de trabalhar para uma grande empresa como a Nike novamente?
Não posso dizer que nunca trabalharia com eles porque é uma atitude de como você trabalha com as pessoas. Eu diria que em um nível de designer, eu acho divertido o lado das roupas e acho que sempre continuarei a fazer peças personalizadas e ficar melhor nisso. Não sei quanto mais vou crescer no setor de vestuário nos próximos anos porque, embora possa continuar a manter esse conjunto de habilidades e fazer o trabalho quando for necessário, meu foco voltará para o mundo dos calçados.

Eu vou lançar algo em breve. Haverá muitos testes antes de chegar ao lançamento. Estávamos em fase de protótipo com um parceiro de negócios meu e fazíamos uma abordagem sobre calçados que não está sendo abordada neste mundo. Compramos sapatos produzidos em massa, e o problema disso é que os sapatos nunca cabem em você. Em vez disso, seu pé se encaixa em uma forma predeterminada. Há todas essas pequenas coisas que as empresas de calçados promovem agora que chamam de tecnologia. E na maior parte, tudo isso é desnecessário. Porque uma saúde de pés realmente boa significa que você pode caminhar descalço no cascalho e não machucaria seus pés.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por Chad Little (@ defy.footwear)


Por que a tecnologia é desnecessária?
Pense em um grande air bag gigante ou em um pouco de tecnologia de impulso sob seu pé. As empresas de calçados precisam fazer isso para uma pessoa comum. Então, vamos apenas dizer que o homem médio pesa 175 libras. Bem, esse sapato funciona muito bem para a pessoa que pesa 175 libras. Funciona, flexiona, dá a eles o equilíbrio que eles querem. Mas digamos que você esteja na quinta série e use um tamanho 9. Você tem que comprar o mesmo sapato que um cara de 75 quilos e talvez pese apenas 95 quilos. Então você está usando um sapato que deveria ser usado por alguém com o dobro do seu peso, e seus pés não estão dobrando onde deveria. O sapato está movendo seu corpo por você e essas coisas vão aumentando ao longo dos anos. Mas você não pensa em como os sapatos podem causar problemas no joelho, no quadril e muito mais.

Como surgiu a ideia de fazer calçados com foco nos pés?
Eu vi essa oportunidade e trabalhei com podólogos por um tempo para realmente entender o pé, os tornozelos e a biomecânica de nossos corpos. Quando imaginei chegar à Nike um dia, essa foi minha abordagem mental antes mesmo de chegar lá. Eu queria entender o que está acontecendo para que, quando eu projetar um calçado, ele ajude alguém a correr mais rápido e pular mais alto. Não vai ser apenas um exercício de estilo. Acho que esse é um dos motivos pelos quais eles me procuraram, porque me candidatei para trabalhar lá por 10 anos e nunca ouvi uma palavra deles. Mas quando comecei a compartilhar um pouco do meu trabalho online sobre ser focado nos pés e nos atletas, acho que isso atraiu um pouco mais a atenção deles. Eles me trouxeram para uma entrevista e foi quando recebi inesperadamente um telefonema de Jordan Brand. Achei que iria entrar e ajudar a fazer novas abordagens para calçados esportivos que atendessem aos estilos diferentes de cada pessoa, afetados por sua altura, seu peso e o que quer que fosse.

Esse não era o caso quando cheguei a Jordan Brand. Foi mais um exercício de estilo. Você pode resolver problemas, mas no final do dia os sapatos são todos iguais e você não consegue variar isso. Meu chefe na época, Jason Mayden, sugeriu que eu mostrasse à Innovation Kitchen o que eu estava pensando.

Mostrei meu trabalho lá na frente de engenheiros e biomecânicos e fui interrogado por uma hora, mas passei no teste. Eles limparam uma mesa para mim ao lado de Tinker Hatfield, Eric Avar e Aaron Cooper - três designers de calçados que eu venerava quando era criança, porque eram caras que criaram Air Jordans, Air Maxes e todos os tênis de basquete exclusivos da Nike que Eu amei nos anos 90. Esses são os caras que se sentam na frente da Cozinha de Inovação e recebem a tarefa de apresentar novas ideias interessantes que as pessoas desenvolvam.

A abordagem que estou adotando com meu parceiro de negócios é tentar ser capaz de fazer sapatos, qualquer que seja o seu tipo de corpo, qualquer que seja a largura do seu pé, qualquer que seja o seu peso e qualquer que seja o seu esporte, estamos tentando criar uma maneira de fazer um sapato adequado para quem você é. Vai ser o calçado com melhor desempenho do mundo porque vai ser feito para si. Ele simplesmente não será capaz de ser produzido em massa com 100.000 pares de uma vez como funciona o mundo de hoje. Então eu sei que isso seria pequeno por um tempo. Mas as pessoas vão notar quando encontrarmos um atleta de nível de elite que experimenta nossos tênis e joga um jogo e diz: Isso funciona melhor do que o meu outro calçado.

Veja esta postagem no Instagram

Uma postagem compartilhada por Chad Little (@ defy.footwear)