Estilo

Chris Stamp sobre como Stampds Capsule e Bape se juntaram

Chris Stamp

Foi há mais de uma década, quando um designer baseado em Los Angeles Chris Stamp Pisou pela primeira vez na loja de Bape em Tóquio - um momento que ele descreve como inspirador e que teve um grande impacto em sua abordagem de varejo para sua marca de roupas masculinas Stampd.



Fui ao Japão pela primeira vez há cerca de 12 anos, e foi quando a mania do Bape realmente estava no auge, disse Chris ao Complex. Fui a uma de suas lojas em Tóquio - já tinha ouvido falar da marca talvez alguns anos antes - bem quando estava entrando na moda e apreciando calçados. E quando fui capaz de entrar na loja e experimentar em primeira mão, não apenas como eles faziam o varejo, mas também como abordavam o produto e lançando o produto, fiquei super inspirado.



Avance para 2018 e Chris está pronto para lançar Cápsula colaborativa Stampds com a gigante do streetwear , oferecendo aos clientes uma variedade de roupas, calçados e acessórios que combinam a estética característica de ambas as marcas.

Chris falou com Complex sobre o esforço conjunto, contando como surgiu e o que significava para ele como um fã de Bape de longa data. Confira nossa sessão de perguntas e respostas com o fundador do Stampd, junto com o lookbook oficial da coleção, abaixo. As peças estarão disponíveis hoje (3 de fevereiro) nas lojas da bandeira e do Stampd, bem como bape.com e stampd.com às 14h00 E

Como surgiu essa colaboração do Stampd com Bape?
Na verdade, tenho alguns caras que trabalham na equipe Stampd que são japoneses. Alguns dos caras do time Bape no Japão começaram a conversar com os caras do nosso time alguns anos atrás, e nós meio que brincamos com a ideia de potencialmente fazer algo juntos. Apenas a partir desse relacionamento no Japão, tudo começou. E temos trabalhado nisso por um bom tempo, nos últimos dois anos, na verdade.



Você já teve a chance de conhecer o Nigo enquanto ele ainda estava com a marca? Ou depois?
Eu não tenho. Mas desde que entrei na moda e entrei no calçado, ele sempre foi uma das minhas principais inspirações.

E quanto a Nigo e Bape te inspirou?
Gosto da maneira como ele cultiva os produtos. Gosto de como, desde o início, o Nigo tinha um olhar muito específico sobre como via os produtos que estavam no mercado, e os detalhes que iria levar em cada peça, desde a rotulagem à marca até se certificar de que tudo era muito coeso . A estratégia de como abandonam o produto e a relação com a experiência na loja. A experiência deles na loja, para mim, eu nunca vi antes.

Na época da minha primeira visita, era a loja mais incrível, do ponto de vista do varejo, em que já tinha estado. Foi a primeira vez em que sinto que o nível do streetwear evoluiu para algo fora do que é [normalmente] olhou como. Havia indícios de luxo vinculados a toda a cultura.



Eu acho que o mais importante é que o streetwear definitivamente evoluiu nos últimos 10 anos, e tem havido muita influência do luxo no que a cultura streetwear evoluiu. Acho que Bape foi uma das primeiras incubadoras dessa ideia. Gosto de pensar que é isso que estamos conseguindo fazer [com o Stampd]. Mas não precisa estar em um nível de luxo inacessível. Queremos que seja aberto e aceito pelas crianças mais novas, pela geração mais jovem, ao mesmo tempo que apreciamos as coisas boas.

Stampd é conhecido por seus designs monocromáticos e limpos. Bape é conhecido por seus padrões ousados ​​e cores brilhantes. Como você abordou a mistura do DNA de cada marca nesta cápsula?
Nós apenas começamos com uma paleta muito monocromática. E eu meio que tentei entrar em algumas das peças em que trabalhei uma versão mais suave do que normalmente vejo em suas coleções. Por exemplo, nas camisetas, fizemos a assinatura da cabeça do Bape, mas bem pequena, como um micro bordado na camisa, manteve-a bem simples e limpa. Para o capuz, adicionamos alças removíveis, que é uma das características [detalhes] de algumas de nossas peças, mas mantivemos o capuz todo preto e fizemos uma camuflagem monocromática. Em seguida, adicionamos o detalhe Los Angeles Gone Mad no capô, que é um toque de volta ao Bapes'World Gone Mad. '



Gosto de pensar que tentamos refinar algumas das peças e torná-las atemporais e algo que eu gostaria de usar daqui a 10 anos.

Imagem via Stampd

É isso que você está tentando comunicar com a coleção?
Sim, criando peças atemporais. Usando nosso DNA e nossa estética e incorporando-o a algumas de suas peças de herança, como o moletom de tubarão ou o Roadsta. Você não vê muito o Roadsta, e acho que é por isso que queríamos usar essa silhueta. E então incorporar meu DNA da cultura da Costa Oeste, cultura de praia, e é por isso que fiz a impressão de areia na parte superior do Roadsta. A impressão foi criada a partir de uma foto que tirei do iPhone. Apenas a areia da praia de Venice. Eu queria fazer algo especial, um momento especial para Los Angeles.



Você pode me falar sobre o processo criativo da colaboração? Sua equipe apresentou ideias ao Bape? Eles lhe deram ideias para trabalhar?
Eles nos deram silhuetas com as quais poderíamos estar trabalhando. E a partir daí, nossa equipe criou um plano e uma direção para a coleção geral e os enviou de volta. Passamos por tentativa e erro, tentando realmente aperfeiçoar cada uma das peças. Houve muitas idas e vindas, desde a estética até a qualidade e, essencialmente, todos os detalhes de cada peça. Foi um vai-e-vem bastante intenso. Queremos ter certeza de que tudo ficará perfeito.

Você aprendeu alguma coisa durante a criação da cápsula?
A atenção aos detalhes que a equipe japonesa do Bape tem - é uma espécie de nível de aspiração de realmente quanto eles mergulham em cada elemento e cada detalhe de cada peça que lançam. Foram incontáveis, incontáveis ​​e-mails e telefonemas para garantir que tudo fosse perfeito. E esse é definitivamente um nível que queremos atingir, lançando o produto e garantindo que tudo esteja absolutamente perfeito assim que chegar ao mercado.

Stampd tem muitas colaborações em seu currículo, de Vans, Kith, Gap, IKEA. Quais são alguns dos fatores que você considera ao decidir se deve ou não se associar a uma marca?
Acho que deve haver uma apreciação conjunta de ambos os lados. Acho que ambas as equipes precisam sentir que há algo orgânico sobre o relacionamento, bem como uma apreciação. Agradecemos a Bape e acho que eles têm um certo nível de apreço pela nossa marca, coisas às quais gostariam de se apegar. Acho que o mais importante para mim é o nível de organicidade e a autenticidade que surgem disso. Você não quer colaborar com alguém apenas para fazer isso. Realmente tem que haver uma sinergia e um motivo.

O que essa colaboração significa para você em um nível pessoal?
É um marco. É uma daquelas coisas das quais me orgulho. Penso nos primeiros estágios em que criei a marca e finalmente consegui chegar a um nível em que obteríamos o reconhecimento de uma marca como a Bape, acho que é uma grande conquista.

Imagem via Stampd

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